陪孩子經歷那青澀的第一次--「被擦掉的初戀」

圖片擷取自網站 https://today.line.me/tw/v2/article/kEm60Z1 

作者：陳姝蓉

「被擦掉的初戀」這部日劇是去年底上映首播的，目前在netflix上也可收看。寒假期間與孩子一起追了這部純純的BL劇（Boy's Love），劇中有幾個主角的大哉問，我覺得很適合家長和孩子一起來想想，初戀的經驗，對青少年來說，究竟是怎麼一回事。

如果你/妳沒有看過這部日劇，也沒關係喔，請參考下方的人物關係圖，簡單了解彼此的互動狀態，試著想像這幾個高中生的互動樣態～

什麼是喜歡？

如果你已經是家長，想必你也走過那年少輕狂的時日，具體到底有沒有浪漫或純純愛意姑且不論，但是那種情竇初開，想要尋找一個喜歡的人，而到底自己的心情是不是喜歡，對方這樣的表現是不是喜歡我？常常是青少年們花了大把的青春，困頓思考的人生議題。

每個人都有想要擁有一段戀情的想望，但怎麼樣算是一對戀人呢？從戲劇裡來看，青木因為一連串的誤會，讓井田以為自己是青木愛戀的對象，但因為井田不曾有過喜歡的心情，多次問青木說：「怎麼樣叫做喜歡呢？」原本青木自己為喜歡的是隔壁座位的溫婉女孩-橋下，但被井田這麼一問，也不禁認真地思考了起來「喜歡，到底是怎麼一回事啊」？

青少年的喜歡，有一部分可能是荷爾蒙的作祟，性的成熟、人際的需求，都使得青春期的孩子開始感覺對特定對象有種曖昧、愛戀的情愫。現今許多人都提醒，談戀愛、建立一段關係，是需要學習的。然而青少年很難聽得進去爸媽的大道裡。常常感覺「對方好像不錯」，就認定是喜歡。

喜歡，常常是一種內在經驗的渴求，甚至是自己幻想的投射。每個人對於喜歡的內涵都不盡相同，但有些人喜歡體貼、會照顧人的對象；有些則喜歡對方強大、堅毅、有可依靠的形象。在劇中，青木雖然從誤會開啟和井田的互動，但從井田每次都「很認真」地思考該如何回應自己、以及在自己感覺挫折時，總是會「溫柔地守候一旁」為自己加油打氣，而漸漸地感覺被吸引。這其實也反映了青木常常感覺自己好像沒什麼存在感、也不覺得自己對他人來說很重要。因此井田的行動，某個程度滿足了青木感覺自己被看見、而且被重視的需求。

而井田即使答應了要和青木交往，卻一直不確定自己是否喜歡青木，直到第六集時，有另一個女同學回饋了對井田的觀察：「你跟我講話時心不在焉，總會不自覺地看著對方、想著對方在做什麼....這樣的反應，就是喜歡啊！」這才使井田意識到，原來，自己早已把青木的存在，放在心中的重要位置上。

當然，互動逐漸增加，兩人開始看到對方比較脆弱、或不為人知的一面時，比如青木遇到困難的時候，井田常會聽他傾訴、出手幫忙，而井田有些害羞的片刻，青木也能包容之。這些互動的累積，會逐步使得彼此的信任感加深，進而更能依賴對方，而培養出只屬於兩人之間的默契，或許在別人眼中，這就是一種感情越來越好的展現。

我喜歡的是男孩，可以嗎？

第三集的開始，青木曾和橋下分享，自己逐漸意識到喜歡井田的心情。但青木對這段感情的描述是：「我也是最近才感覺到的....我也不太確定....果然很奇怪，對吧！？我跟他在一起，不太妙吧～」但橋本卻很直白的回應：「一點都不奇怪喔....喜歡一個人沒有什麼不好，要好好珍惜你的感情」橋本給青木的回應，強調了不論是喜歡同性或者異性，那種「喜歡」的感覺，並不因性取向而有所差別，而這樣的肯定青木的感受，大大地表達了對青木這份愛戀感的接納。

探索自己的性取向，除了體會自己真實的感受，往往也會受到異性戀主流價值觀的影響。不太能確認自己是否只是一時「沒想清楚」？或是誤解了對喜歡的感受。但確認了自己的感受之後，對方是否也和自己一樣，能接受同性之愛，則是第二道挑戰。因此，當有女生跟井田告白時，青木心裡擔心著，或許井田喜歡的是女生？那也就難以接受自己是個男生的愛。

我想，不管是同性或者異性，對方是否要接受自己的告白，回應自己喜歡的心意，本就是一件令人忐忑不安的事，更何況性取向難以改變。而在青少年的階段，不管是對喜歡的感受相當模糊，有時候對自己的性取向為何，也不那麼有意識，這經常會使青少年面對自己產生的情愫，陷入一種迷惘而不知道自己到底在想什麼的困惑中。

此外，其他人能否接納同性間的愛戀？也會是確認自己性取向、甚至開始交往之後的擔憂。因此當井田據實告知球隊的夥伴，自己的男朋友是青木的時候，他立刻前去否認了這件事，希望大家不要因而排斥井田、別讓井田因此失去在球隊的位置，害怕同儕之間的歧視或排擠，也經常使青少年的同性之愛，更加隱晦而不想被他人所知。

成為情侶後該如何交往？

回到情侶交往本身，當青木和井田確認彼此的好感之後，同意開始交往，開始煩惱著，交往之後該做些什麼呢？許多時候，青少年進入交往狀態，可能也是似懂非懂地模仿他人的行為。不論是吃飯、逛街，或者，要不要有進一步的身體接觸？可能都充滿著賀爾蒙催生的幻想。

這部劇中，比較強調的是兩人相處的狀態，一開始的時候相當逗趣，透過與其他同學的對照，看得出青木和井田的生澀，不論是要約一起吃飯，或者考慮要不要牽手，都有一番內心掙扎的小劇場。對方是不是喜歡？對方跟自己在一起是否開心，能否享受在一起個時光，但卻因為太過刻意，反而兩個人都不自在。

在第七集的中段，當青木終於能和井田一起吃午餐，卻因為擔心著橋下，卻不敢告訴井田，怕他吃醋，覺得自己心裡想著別人，卻讓相處的時間變得很難把心思放在對方身上。直到井田指出這一點，表示自己能理解青木的心意，也想支持青木幫助其他人。並且告訴青木，自己所認為的交往，是「能夠分享很多事，互相幫助」想在對方有困難時，幫他解圍的心情。

是的，這段期間的交往，通常較少利益或者現實的考量，所謂純純的愛，就是想要和對方在一起，互相陪伴支持的心情多一些。而初戀可能是青少年第一次與家人以外的他者，建立比較親近的關係。戀愛狀態常常會反映著青少年內在對親密感與安全感的需求，不穩定特質的青少年，也常在透過戀愛關係來尋找自我。有時看來很狂暴或不經思索地投入一段戀情，或許也反映著青少年當下自我的混亂，更需要父母不被其外在的脫序行為嚇到，而能穩定的陪伴，試著了解孩子怎麼了。

父母該如何看待青少年的戀情與交往？

我長大的那個年代，父母常常說的是：「上大學以後（甚至有些會要求大學畢業）才能交男、女朋友！」然而等到畢業之後，就常以找結婚對象的想法，物色終身伴侶。如果就婚姻的經濟效益來看，這樣確實是省時省力，目標清楚。只是，情感經常不是一種能以線性思考來規劃與計算的事。沒有太多的情感交往經驗，對關係經常有很多不切實際的想像。

我記得很年輕的時候曾有一個朋友這麼說過：「我的每一任，都得要感謝我的上一任，把我變成一個更好的自己。」當時聽來，只是很羨慕對方怎麼有「那麼多任」可以討論！但現在仔細想想，我好像能理解，一個人的成熟，有時會在兩個人的磨合中產生。知道該如何去表達自己的需求、尊重對方的想望，磋商彼此的平衡。透過相處中的衝突、討論，漸漸更清楚，什麼樣的關係才是自己渴望且願意努力投入的。

沒有這樣的歷程，而直接進入婚姻時，付出的代價常常是一輩子的事。因此，我反倒覺得父母可以抱持著比較開放的態度，看待孩子在青春期階段的愛戀關係。畢竟，與其強行禁止，讓孩子為了對抗而堅持投入一段不恰當的情感，不如多和孩子談談交友狀態，以了解孩子怎麼想喜歡和交往的事。

許多父母只要聽到孩子有喜歡的對象，很快的會連結到「影響功課」、以及「弄大了肚子」。但實際上，戀愛關係並不一定會如此神速地發展。有時候，青少年情侶之間的互相陪伴、在準備考試的苦悶日子裡互相鼓勵，也可能是一種助力。好好了解孩子為何在這個階段，想要找到男/女朋友？除了前面所提到荷爾蒙的催化之外，有時是否也反映了孩子內在的空虛、孤單或需要陪伴的渴望。

而發生性行為這件事情，與其防堵，不如好好教導孩子在交往過程中，如何看待身體的界線。不只是女孩需要，男孩也需要知道如何保護自己和尊重對方的意願，青少年若因為好奇而嘗試了性行為，導致無預期的懷孕，對雙方而言都將是很大的衝擊。

初戀不一定會發展成最後終身的伴侶，但初戀為何最美？乃是因為那段情感與回憶，包裹著無法再回頭的、屬於自己的青春歲月。你我也都曾年輕過，當我們陪伴孩子的路上，何不妨用「再青春一次」的心情，看待這又酸又甜的青澀初戀。

延伸閱讀：兒童以上、成人未滿的青春期是怎麼一回事

《新聞記者》--看見人性的險惡與信任

作者：陳姝蓉

這部Netflix的《新聞記者》，是2022/01/13才剛上架的日本影集，影射日本政壇的政治醜聞。（以下有雷，慎入）其中有三條故事線，其一是女主角松田杏奈與其兄長松田康平的經歷，劇中康平因為揭發了服務公司的內幕，而遭到威脅，在工作途中因心臟病發而成為植物人。而杏奈為了想幫哥哥平反，一直以記者的身份追蹤當時公司的負責人-豐田。

其二是鈴木和也擔任財務局職員，因為參與竄改文件卻飽受罪惡感的折磨、過程中幾次抗議，卻仍在信任主管的情況下，勉為其難地執行了犯法的行為。然而，他在過程中留下所有相關資料與證據，卻為了忠誠度，選擇自殺而沒有舉發。

其三是村上真一所擔任的總理夫人秘書，一直善盡職責地協助夫人處理身邊事務，雖然一開始也曾是充滿理想抱負、想要為人民服務的公職人員，但習慣服從指令的態度，使其對主事者不當的行為，失去了反思的能力，即使不合理也強加執行，直到一切事蹟面臨崩解，而自身安全可能遭受威脅，才開始思考自己是否走偏了。

這部影集讓我很震撼，一方面是因為與日本的真實社會處境相當貼近，反諷意味濃厚。另一方面是，影集切入的視角，不再是過往日劇中，總有個救世主或英雄，能以一己之力，翻轉整個現況，而從人性的脆弱、掙扎、猶豫與自私著手，讓人看了也感同身受其為難與不得已。

以下是我的觀後評論。

是強出頭還是奮力一搏

米倉涼子所飾演的松田杏奈，一開始讓我以為，是過往救世主的形象。如果大家曾看過她過去知名的影集Doctor X，就知道那個大門未知子幾乎就是沒有難得倒她的手術，無往不利的形象，真的像是神一般的存在。

但杏奈在劇中，不管是採訪、報導、或是想要幫哥哥爭取公道，都一一受到挫折。強勢的採訪作風被抨擊，好不容易拿到手的資料但上級害怕被盯上而不敢刊登，至於哥哥長期臥床，更是杏奈無法改變也做不了什麼事的無能為力。

但片中，就是想要把「真實」傳遞給民眾的精神，其實是杏奈所努力的目標。秉持著媒體的責任是讓民眾理解事件的真相，不是某一個人/某個立場所扭曲過後的描述，而是事情如何發生，就如何報導的如實陳述。

在報導需看風向，就像是個人講話得要看場合、看氣氛一樣，杏奈想做的，或許是用大家能理解的方式，把真實的多樣性，透過文字報導傳遞給更多的人知道。在人際關係中，或許大家就會覺得這樣做好像不懂得看臉色，但在新聞媒體的專業中，或許這是一種必要的堅持。

只不過，有些時候，專業的堅持，確實會使個人的處境產生危險、甚至受到傷害。這還是一種信念與選擇，如果堅信自己正在做對的事，那麼即使可能面對危險，也會努力承擔、尋找保護自己的方式，而不僅只是天真的想要賭一把而已。

是懦弱還是始終如一

對於鈴木和也這個角色，我在看劇的時候，一直思考，為什麼他不選擇自己舉發呢？所有的證據都在自己手中了。卻在把證據交給自己信任的長官之後，選擇自殺。許多人認為或許是畏罪、也或許是懦弱，不敢面對現實，才這麼做。

如果劇中些微的線索來看，鈴木雖然有條不紊地留下所有篡改的原始資料和過程，但一方面想要盡忠職守、完成上級所指派的任務，一方面這些行為又與自己內在的信念有著背道而馳的衝突，害怕自己犯錯被發現，若要舉發則好像背叛了組織，怎麼做不對。有一幕是鈴木試著想要聯絡杏奈，卻感覺到四周可能大家都在監視著自己，這可能是鈴木在很短時間內承受很大壓力之後，過度焦慮所產生的幻覺。

自殺可能是在一段期間的焦慮和內在極度衝突的憂鬱之下，所做的行為。但我覺得決定自殺之前，他把證據交給當初下指令的長官，或許還是一種信任、甚至是一直以來對人的溫柔。相信當初自己所景仰的前輩，會知道怎麼做才能無愧於心，也選擇讓前輩自己去面對錯誤，而非由自己強制舉發，像是用生命喚醒良知一般地走向死亡。

不過，像是武士一般的死諫，或許是日本文化中一種忠誠、光榮的表現，至少保住了名聲。但從心理健康的角度來看，我更期待鈴木能在太太一次又一次的關懷與探問時，也能信任太太會包容自己所犯的錯誤，而能依賴太太，讓太太幫忙自己，一起商量討論這個處境該怎麼辦。

至少，從鈴木死後，其妻在失去摯愛的痛楚中，仍能堅強地面對媒體、司法繁複的過程，我認為鈴木小看了自己妻子所能承擔的負荷，而過度大男人的以為自殺是自己承擔一切的選擇，忽略了家人存在的意義，不僅是單向給予對方照顧，當自己脆弱時，也能接受對方所給予的支持和鼓舞，走過低谷。

迷失之後的重新醒悟

我覺得村上真一的角色，很典型是少年得志之後，忘記自己的初心，卻在一步步走進官僚體系之後，驚覺自己已經走偏的例子。他在調查中意外得知，自己當年所崇拜的前輩-松田康平，竟然為了堅持自己的理念，而被誣陷、甚至臥病在床。因而重新省思，自己這些年來，是否還謹守最初對前輩的承諾：「即使升官也勿忘初衷」。

我覺得他是戲裡讓我覺得前後態度變化最大的一個角色。從一開始面不改色地要求事務官配合總理官邸的期待，賤價出售土地，當時的村上，應該是不可一世，想也沒想自己到底在做些什麼吧。到後來發現自己可能成為整個事件中，被咎責的角色，感受到自己快要被丟棄的不安與焦慮。或許心裡想的只有自保，怎麼配合，才能讓上級繼續保護自己的安全。

每次他揣揣不安時，鏡頭總會拉到俯瞰東京夜景的高樓豪宅，寬敞的住家，溫柔的妻子、和兩個活潑好動的小孩，等待著自己回家。這些已經擁有的物質享受、身份地位，要放棄嗎？於是想要反抗的情緒，似乎又被自己不想失去的慾望給安撫下來。

我想，喚醒他的，是與康平相處的點滴，讓他想起年輕時自己也曾有過真摯的理想。也從康平的遭遇裡知道，自己終究會被組織所犧牲，那麼，如果人只能往前走，那要繼續終日惶惶地幫組織做些為一己之利所做的監控、非法調查，還是拿出自己手上握有的資料，協助其他想要知道真相的人，把事情講清楚呢？

我想，很多男性可能也都會覺得，給妻子一個富裕舒適的環境，是自己的責任，但是當村上誠實地告訴妻子，自己可能要放棄這一切的生活，妻子反而鬆了一口氣，畢竟，與其有錢，卻看著自己的丈夫魂不守舍、漸行漸遠，寧可生活得儉樸一些，但至少兩個人仍然在一起，面對著生活。

而且，我認為以妻兒的需求為藉口，某程度也是沒有真實面對自己內在對於權力與金錢的慾望，以為自己這樣追求，只是為了家庭，但其實若自身不渴望這些，又怎麼會覺得妻兒需要呢？

與鈴木和也很相似之處，是將照顧妻子和孩子的責任攬在自己身上，而忽略了家庭是兩人所共有，不需要僅由男性來決定這個家庭該過什麼樣的日子。男主外、女主內的角色設定已經逐漸模糊，充分地開放討論，兩個人共同思考、建構的家庭，力量絕對大過一個人埋頭苦惱吧。

傳承給年輕一輩的，是失落還是希望

聽說是電影版中沒有的角色--木下亮（因為我沒看過電影版），是一個對政治漠不關心，即使每天送報也不讀報紙。或許習慣了沒有大人說真話，政治就是一場騙局，覺得自己身為一個小卒，也改變不了任何事情的無望感。

直到自己敬愛的姨丈，在政治的因素下，即使自殺，但也被寫成是做錯事、做壞事的人，與自己一直以來所感受到的經驗並不符合。如果想要為自己所愛的人努力，說清楚事情真相，那自己如此渺小，又能做得到嗎？

鼓起勇氣與想採訪的松田杏奈接觸，因而知道杏奈每次暴衝的背後，都有著心酸的期待，只是想要真實能被理解，而激發了木下也覺得自己或許可以盡一份力量的意念，從自己做起。寫出屬於自己這一代經驗的報導，從自己最熟悉也親近的朋友開始採訪，作為傳遞真相的媒介。

我覺得他從杏奈身上看見的，是原來自己還能做一點什麼的勇氣與希望。而這不是嘴巴上說說，你要有勇氣就能做到的。也是杏奈自己以身作則，盡一己之力，運用自己的專業，做自己能做的事。如果沒有鈴木太太願意挺身而出，沒有村上願意重新省思自己的選擇，這一切也不可能促成。

大人要如何帶給孩子們希望呢？或許是讓他們看見，大人也會犯錯，而大人也在努力修正，練習做一個更好的大人。練習在創傷後，重新相信人。練習在失敗後，不被淹沒在挫折裡的勇氣。練習在不友善的環境下，還能堅持自己信念的毅力。

我喜歡這部戲裡，真實的呈現每個角色內心的情感轉折，沒有對錯，就是一種狀態。也不喧嘩，不是一種濫情的抗爭或呼喊，而是在每個當下，盡力而為的努力。

同場加映：那顆你一直不想去切的鳳梨

在人間，讀人生--道義或自我的價值，你選哪一個呢？

圖片出處：綠光劇團網站截圖

 

作者：陳姝蓉

我想把人間二-她和她生命中的男人們，以及人間四-一樣的月光，放在一起談。不知道是巧合還是吳導故意安排的，在這兩場中，黃韻玲扮演了人間二的yuki和人間四的美真，剛好詮釋了這兩種人生價值的極致展現。除了讚嘆小玲的演技之外，也看見這樣的價值，你說是選擇嗎？但好像也脫不了生活背景的形塑。

人間二談的是yuki雖然心中有一位鍾意的男子，但因為她是家中的小姐，而男子是父親聘請的長工，身份地位的不相稱，父親不同意這門婚事，而撮合了另一門政經聯姻。而男子也因為擔心自己「配不上」yuki，就這樣默默退讓，卻在心裡告訴自己，要拼出一番事業，比那位娶了yuki的男子來得有成就，卻不料yuki這一生走來，卻在這門婚事中，承受了丈夫的外遇、肢體和精神的暴力而備受煎熬，而男子拼搏了一輩子，雖然終於有了成就，卻也失落了心中的最愛。

人間四談的是美女和美真兩個姊妹，在台灣經濟發展的背景下，由於「會讀書」這件事的差異，而有了迥然不同的命運，當時的台灣，受教育常常是翻轉階層的主要方式。姊姊美女（林美秀）因為在成績上沒有突出的表現，因而不得不得讓出自己的資源，幫助妹妹美真（黃韻玲）可以出國求學。這樣的分配，好像雙方都沒有選擇，就是在那個脈絡下，各自承擔了被期待的角色，姊姊成為付出、照顧的一方，而妹妹則是接受照顧，但卻需要「為家爭光」以回報獨享這些資源的特權。

守住道義，或許是傳統框架的綑綁，但也可能是個人的成就

在人間二的謝幕時，吳導提到，他創作人間條件二的時候，想要傳達的是上一個世代所堅持的價值，為了道義，可以一輩子守著一個承諾。道義對於yuki來說，包括了對婚姻的付出和承擔、對母親的承諾要守住房子（照顧屋後因為二二八事件而喪生的四位無名屍）、以及為了守護家庭與孩子的想法。但新一代的，yuki的孩子，看到房子只想到可以賣多少錢的實體價值，而不是一種回憶或信念。

延伸到人間四，美女和美真同樣代表了兩種價值的體現，美女的念舊，即使知道妹妹霸道，但最後當妹妹叫出一聲「姊姊」的時候，好像心裡的憤怒，都會因為要照顧、包容妹妹的那份責任感而無法收起來，道義在此，好像是一份更高的價值，約束著個人的情感與自由。

到底，為了「道義」而放棄「自我」是否值得？我覺得只有當事人能回答。對yuki來說，她堅持著自己的價值了，為了一份道義，即使在生命最後，與武雄有機會共同生活，掙脫傳統，走出自己，充滿著走向自由的美好想像。但yuki仍選擇了照顧丈夫，即使她一輩子都不曾從丈夫這邊得到想要的關注與照顧。

從現代強調個體化、個人主義的思維來說，或許覺得這是一種綑綁或束縛？太過傳統地守護著某種框架，而無法突破。然而，我想在決定這麼做的時候，yuki的內心，是否也有一種，我做得很好、我守住了承諾的價值感呢？

同樣的，看到美女打電話給姑姑，說著對姑姑的想念，假裝是美真寄了錢或託付了問候，那是一份念舊，一種情感投注與連結，想著被姑姑照顧的時候，心裡是怎樣的感激，即使姑姑一直認為美真才是女兒，但這樣的道義，感念著被姑姑照顧的恩情，也是一種好美的情誼。

至於，為了與姑姑之間的情誼，或是完成父母的託付，究竟要為年紀相差不大的妹妹付出到什麼程度？沒人說得準。當故事走到最後，美女對著強佔她男人的妹妹說：「從小到大，你什麼都贏我，到最後，連我喜歡的人你都要整碗端走，贏了我這樣的人對你來說有什麼意義呢？」這是好深的哀傷，即使自己非常痛苦，好像也在告訴妹妹，如果只是為了自我而傷害了一直守護著她的人，那麼自由也就不自由了，反而是一種為了攻擊而存在的自我行動。

追尋自我，得到外在更高的成就，卻仍得面對內在的束縛

看人間四的時候，順著劇情，確實會感受到美真的自我、目中無人的狀態，常常以一種貶抑、詆毀的說法，描述對管理員胸無大志的不屑、看不起，但其實也就評論了自己的姊姊，畢竟，美女也就是能有一份工作就感覺滿意、過得了今天的生活就感覺踏實的人。但美真並沒有意識到自己正在評論的對象，也包含自己的姊姊。這樣無法感受到他人的感受，與人的關係中，只有競爭、只有你對我錯的生活，也是美真一路成長所學習到的價值觀。

當全家人、甚至整個家族的期盼、資源都放在美真身上的時候，不能輸、不能錯，好像是唯一的路。（當然，這可能是美真自己的想像，也可能是父母真的說了這樣的話，劇裡並沒有交代。）只是，當美真內在感受到這樣的負荷時，這就好像一個緊箍咒一樣，逼著美真得要一直往那「萬般皆下品、唯有讀書（成就）高」的路上去。

有時候，外人可能會說：你真的很好命～或者，你家裡的人都很挺你，讓你能這樣出國唸書。眾人簇擁著的公主，真正感覺到幸福嗎？這樣的美真，真的自由了嗎？

不論是為了不讓自己感覺受挫的難堪而勾引了姊姊的男人，或者為了不想承認自己為了想要一片「一樣的月光」ＣＤ而偷拿，讓姊姊代為承受處罰。美真受到父母，或說是整個社會的價值觀，放到一個完美想像的位置裡，所有真實的慾望都成為一種必須壓抑、隱晦而無法表達的能量。

無法真實看待自己的美真，還得回應父母、姑姑和姑丈兀自加在美真身上的身份（比如說認美真當女兒），好像如果跟這些人親近，就得要回應他們的期待，而這是美真一直想要逃離的，因為這樣的期待，好像好多、好沈重，讓人感覺好疲累。

與其「爭」，更重要的或許是「理解」

不論是爭辯、爭論、爭贏，武雄一輩子想要爭一口氣，贏過娶了yuki的男人，卻在最後什麼都放下了。因為，對yuki來說，她認為的價值，就是自己所愛的這個人，而不是外在的身份地位。而武雄，即使在晚年，已經是大企業的老闆，但仍然無法與自己所愛的人在一起，如此，爭贏又有什麼意義呢？

美真也在爭，為父母爭面子，為自己爭成就，卻發現自己總有爭不過別人的時候。但一路以來，除了爭，美真好像不知道還能怎麼跟人相處，體會人與人之間的真心、體諒和互相照顧。直到最後，透過姊姊的說，美真才理解，原來一直以為是自己贏過姊姊，才發現被照顧的其實是自己，姊姊原來一直都在暗處，默默地看著充滿稜角的美真，處處包容，卻因為沒說，卻被自己想爭的慾望所傷。

吳導說，在人間二裡面，他最喜歡的是yuki和武雄多年後在市場裡相遇，那時候武雄還在擺地攤，羞愧的無地自容，只能透過大聲叫賣來掩蓋過自己的情緒。或許，就在那短短的四目相接時，yuki理解了這個男人的自卑感，心裡雖無奈著，所謂的價值，是自己的認定，而不是男人外在的成就，但因為理解，也就接受，沒有怨恨。

在人間四裡面，吳導提到，故事原本的結局，停留在美女絕望而上吊自殺，美真錯愕地發現自己重傷了姊姊，這是人世間很常出現的悲慘故事。但是當這一切變成夢境，美真有機會透過姊姊的口中，聽到屬於姊姊的包容和委屈時，理解了自己一直自以為是的爭奪之心，反而傷害了真正在意自己的人，愧疚感油然而生、想競爭的心也才得以軟化，美真的真實情感流露，終於能上前擁抱了姊姊。

我認為「理解」，是一種真實碰觸到彼此的狀態。人與人之間，有了對彼此的理解，才會產生連結。對於自己也是如此，理解自己，才能使自己在這人生的處境中，真正是做了選擇，而不僅是被命運所安排。無論是堅持做人要有道義的yuki、爭了一輩子的武雄，追求自我成就的美真、抑或是為了妹妹無私付出的美女，若是不能理解自己為何要這麼選擇、這樣承擔，就很難成為真正的自己，得到真正的自由。

同場加映：在人間，讀人生-是男人的漂泊卻是女人的自由

在人間，讀人生--是男人的漂泊，卻是女人的自由

圖片出處：截圖自綠光劇團官方網頁

作者：陳姝蓉

人間條件五--男人本是漂泊心情，應該是看完感覺最過癮的一集。我覺得性別議題，常常是論證的焦點，到底男人或女人誰比較辛苦，而男人或女人誰又比較幸福？但我覺得吳導好像沒有要進入這樣的論證，只是如實地呈現，每一對夫妻之間，或許各取所需，也各有所得。但在互動的過程中，好像一路的追求，總有些什麼失落？或是不滿足之處。

一如上一篇文章，我很期待吳導最後的謝幕和分享。他提到，不同於前面幾集，寫著女性的經歷與心聲，這是一齣寫給熟年男子的戲劇，很隨興地把自己觀察到的現象，寫入對白，某種程度也有自己的經驗和幻想，因此，剛上演的時候，自己有點害羞，甚至每次要決定是否重演時，人間條件五，也經常是最後的選項。

在這樣的心情下，重看演出，他分享，自己的心情是，發現當年寫下劇本的自己「很誠實」，把中年男人內在很曖昧的心情，掏出來與大家分享，即使有些黑暗的一面。而他認為這是創作者的幸、與不幸。

我自己對於他最後分享的這段話，很有感觸。或許這就是戲劇療癒之處，創作者之幸，在於當把這些慾望、能量、黑暗面，以戲劇的方式呈現出來時，好像那個曖昧、隱晦、甚至不堪的自己，也就在戲劇中被承接了，被容許說出口，也能被看見。於是能量有了出口，不需要壓抑在心中。

然而，如此坦承地說，這交織了一部分自己的經驗，甚至讓所有的觀眾，看見這不堪或黑暗一面的自己，需要多麼大的勇氣與相信，安頓自己那不確定是否被接納？或可能被評論的不安。而不論是幸與不幸，卻都衝撞出一種創作的能量，讓經驗呈現。

男人的追尋自我，或許才是獨立的開始

因為想整理觀後感，搜尋了之前演出時的介紹，看到這一集的slogan是：不論多老，每個男人的心中，都住著一個小男孩; 不論多年輕，每個女人心中，都住著一個媽媽。這段話，剛好呼應了我看完戲之後的暢快感。怎麼說呢？且讓我慢慢說來....

戲裡有四個男人，三對夫妻。一開場，老實的公務員--羅大維，認真地開始向家人說明，自己參加完同學的告別式之後，意識到自己來到生命的終點，卻不知道該如何評價、看待自己這一輩子如此奉公守法的生活，甚至在兒子的追問之下，說出自己可能從來沒有愛過太太這樣的話，在這氣氛下，他說出自己想要展開一趟追求自由、找尋自我的生命之旅。

我當時想的是，對這個男人而言，生命是否有意義，好像在於他自己這個人，而不包含家庭與孩子。當然，我並不是說，太太與孩子就能決定一個男人對生命是否感覺滿足有價值，但當男人說出，我想去追尋自己的自由時，一輩子都守在家裡的太太又情何以堪。

第二個男人，是羅大維舊情人的丈夫，不同於羅大為的公務員，是政府的高官，透過在太太（也是羅大為的舊情人）一手扶持之下，官運亨通，卻忍不住想在太太眼皮底下，藉由和另一個女人在家溫存的方式，找尋一種不被控制的存在感。而外遇曝光之後，一直想要掙脫控制的丈夫，還是得仰賴太太站台，幫自己開一場「情誼深厚」的記者會，卻在會後因為被太太看破，已無官場前途，失去利用價值，而結束這段互取所需的關係。

第三個男人，是結婚三次又離婚三次的商場老闆，只能在中秋夜尋求酒店妹妹們的安慰。第四個男人則是一路以來，仰賴太太娘家的事業而一路闖蕩商場的男子，過去因為自卑感作祟，怕自己仰賴太太娘家而被看不起，卻只能用馳騁歡場來展現雄風，直到太太過世前才重新感受到被好好愛著，卻已來不及的惆悵和罪惡感。

這些男人們，訴說的好像是一種身在人間卻感覺孤獨的寂寞感，一種渴望自由卻不知道何去何從的茫然。但所謂的自由，卻又不是真正的自由，而是一種不想面對真實內在自我的逃避。不想感覺被控制、不想感覺自己是依賴者、不想感覺自己好像成就不如他人，所以不願意好好面對彼此的伴侶關係，而轉向外發展。

若要以批判的眼光，這些男人或許說來不負責任。但戲劇之所以美好，就也能把這些內在的渴望、惆悵、失落與寂寞說得詩意，充滿人味。這是一種很貼近的理解，不需要去否定慾望與渴望的存在，但是當男人們無意識地隨著慾望舞動，也就驅動著生命無盡地漂泊。

當男人願意重新面對自己，才是長大的開始，從一個不想負責任的小男孩，開始想要找回自己生命的主導權。雖然，劇終，他們還是羨慕著彼此，沒看到對方的失落，仍活在自己的想象中。但踏出探索自己的第一步，總是個開始。

女人不在承擔與照顧時，才有自由

至於女人們呢，我覺得也不至於太無辜。女性在許多故事腳本裡，都是犧牲與奉獻的一方。戲裡看來也是，羅大維的妻子，一輩子相夫教子，卻被嫌棄囉唆。高官的太太，明明有著更好的能力，卻因為政壇不是女人的世界，只好選一個能代替自己征戰沙場的丈夫，卻不是因為愛。下嫁窮小子的千金，一輩子默默地守候，但這種無條件位先生付出、照顧周全的行動，卻使得先生窮盡畢生之力想證明不用靠太太自己也可以有一番作為。

不論是文化中的角色設定，女人一定要成為成功男人背後的那隻推手（也可能是黑手），或者是女人與生俱來的母性？使得女人們經常不自覺地給予過多的照顧，甚至把先生所需要承擔的那部分也攬在身上。

一個男人不被家人所需要時，如何能找到自己在這個家庭中的位置？或是在家庭互動中，長出一種相濡以沫的滿足感。只是一直以來，女人們都以為，讓男人無後顧之憂，才是一個「好女人」應該做的。而這個好女人的角色，做得越好，男人也就越無法成為有擔當的男人，也就一直享受著小男孩被照顧的舒適感，與自我中心的狀態裡。

不過我覺得神奇的是，或許心中住著一個媽媽的女人，總是比起心中一直住著小男孩的男人來得有現實感一些。決定放棄男人的高官太太，轉身就走，不再留戀沒有政治未來的先生。或是雖然還期待先生回家，但仍能好好面對當下，展開新生活的羅太太，都展現了一種面對現實做決定的能力，選擇不困在情境中，也給了自己一個自由，放下婚姻的約束或是負擔。

有了決定，就有方向。不論是否真誠，但卻是一種「知道自己要往哪裡去」的自覺。有時候，或許男人想要的浪漫，在這種強烈的現實感下，可能會感覺幻滅，也失去了興致。但這或許是女人之所以能堅韌的能力，雖不浪漫，但卻踏實。

接納生命中的黑暗面

我喜歡吳導說故事的方式，不批判、不扭曲，如實地把男人的慾望、糾結的內心、看起來有些幼稚，卻又那麼真實存在想要找到自己價值的行動，以及對自由的浪漫幻想，呈現得淋漓盡致。可能這些說起來，都是會被貼標籤的行為，比如外遇、比如溫吞不管事、比如靠太太娘家的矮人一截等等，但人的經驗不會只有這一面。

外遇的歡愉也會隱含著怕被發現的緊張與不安，溫吞的同時也可能有著想大聲說話被家人關注的時刻，自卑的狀態，也可能會有反向的強勢作風，這都是人的本性。

但太多時候，人好難公平以待。只想看對自己有利的一面，或是展現美好與光明在他人面前，對外人不坦誠的同時，有時連自己也騙過。但不想看見自己黑暗、不堪的能量，硬是壓抑下來，能量只會從你更不想要的地方去，做出讓自己都難以接受的行動。

但若接納了，好好的面對，只是想，或許不會傷害身邊的人，但如果去行動了，那就不只是一個人的黑暗了。有時候，人生真的無法重來，不願意去正視自己的內在，這個黑暗力量就會一直擴大，乃至於掩蓋著一個人的生命力，這就太可惜了。

人間五的最後一幕，羅大維一個人拖著行李孤單地走著，而背景是太太與新朋友們又重新播放音樂，跳起剛剛被中斷的交際舞，你可能覺得這男人活該，或這女人殘忍，但或許這就是男人、女人為了追尋自我所展現出的不同面貌，又何必兀自下了註解，且讓個人去體會，這人生的方方面面吧。

延伸閱讀：在人間，讀人生--是一份盼望與支持讓生命之苦得以承擔

在人間，讀人生--是一份盼望與支持讓生命之苦得以承擔

 

圖片出處：截圖自網站 http://www.greenray.org.tw/p3/index.html

作者：陳姝蓉

人間條件復刻版的線上直播，今天是第三集--台北上午零時。這應該是我當年看過首映場的一集。印象中，當年看完人間三之後，很久不想再看人間。到很多年後，朋友們紛紛口碑推薦，但還是沒有行動。

今天看完吳導劇後的謝幕與分享之後，我突然懂，當年的「不想」是怎麼一回事了。他說：「這應該是人間系列裡面，最貼近他生命經驗的一齣戲，有很多寫實的場景，當然也有對一個城市幻想的總和。」

我覺得「寫實」這件事，常常會讓人沈重的無所遁逃，而年輕的時候，不想負荷沈重，感覺生命的苦澀，或許是可選擇的，如果不去碰，好像就可以不用面對，就這樣，把這種心情，投射在不走進劇場的行動裡。

這次線上直播，好像更期待的是吳導最後的分享。他提到，自己最喜歡的一場戲，是阿生和阿玲在麵店的重逢，把當年對彼此的心意、阿玲鼓起勇氣的表達，但阿生考慮著友情的沈默，在彼此互相了解的狀態，說出口，好像也放下了。阿玲說：「這輩子，你沒有虧欠誰，你唯一虧欠的，是你自己。」

是否，在那個年代，為了維持一份道義，一個人得用一輩子去堅持、去付出，但為了這份道義，屬於自己人生的幸福或追求，也就這樣放手了。這到底，值得嗎？劇中人，沒有回答，但用生命，完成了這樣的選擇，透過一份盼望，一股支持的力量，面對了各自的人生。

盼望，是黑暗盡頭的光

阿秀在阿玲去公證的那天，怨嘆地說：「妳結婚了，那我未來要拿什麼來盼望呢？」人受苦的時候，好像總是要給自己一點希望感，讓自己覺得還值得活下去、值得往前走。而那個年代的女人，盼望的，若不是有一個男人可以依靠，好像就是得為了孩子活下去。

或許，有的時候不是女人（母親、阿姨）照顧著孩子，而是孩子支撐著女人。就像是阿玲抱著新生兒一般，如果自己的人生，在風暴的那夜已經結束，那麼接下來的日子，或許是為了這個新生命而活著。

我覺得這是個很挑戰我，身為一個心理師，對於人都要是一個獨立個體的信念。如果我是那個孩子，或許我會感覺自己背負著沈重的期待，我得要連母親的那一份一起活下去，我彷彿成為一種生命的延伸，而不是獨立的自己。

但看戲的時候，又覺得每個人在生命的低谷時，確實很需要這份盼望，以支撐住自己。更深一層理解，我覺得劇中所說的盼望，用心理學的語言來說，或許也是一份「有意義的關係」。

一如阿榮，如果沒有那兩百多封信，讓他相信著，自己為了所愛的人觸法而坐監是有意義的，那麼漫漫長日又如何能秉持著盼望，等到出獄之日呢？一如阿秀，如果不是為了等著阿榮回來，好跟他說一句道歉，講出心中的秘密，這麼長久以來的自責與罪惡感，又如何能夠面對呢？

當然，不管是阿秀答應姊姊養育阿玲，或是阿玲允諾自己要帶大兒子，透過養育另一個生命，把自己的能量，投注到另一個生命身上，這或許就是愛、關懷與照顧。當然，如何拿捏愛，或者以愛為名的控制，這又是另一個議題了。

這麼想，讓我比較能理解，那一份盼望，不僅是一種依賴，要另一個生命為自己負責，而是透過一個與自己有所連結、重要的他人，不論是完成一份願望、一個允諾，成為自己生命的重心與意義，使得生活中的苦楚，也都有了承受的理由和意義。

支持，使得彼此更有力量

我思索著，戲裡讓我感覺沈重的另一個元素，是「脆弱」。生命之苦難，無從選擇，就這樣發生，這樣的時刻，總令人無語問蒼天。山東仔就因為戰爭來到台灣而回不了家，阿嘉因為工安意外而失去手指，阿玲的乖巧婉約卻成為阿國施暴的誘因，阿秀無法相信自己依靠的男人傷了自己視如己出的女孩，而阿榮先說先贏的一句話，使阿生在關鍵的那晚，錯失了答應阿玲的機會。

這都沒什麼道理的。一如阿國所說：「事情已經發生，再怎麼打怎麼罵，也無法改變。」而這種不可改變的生命經驗，常常會使人陷入一種無能為力的脆弱與無助當中。而這樣的感受過於強烈時，或許就是一種絕望，而憂鬱。

年輕時面對這種不可改變的生命之慟，或是無法再重來的情境，總是忍不住想問：「為什麼？」「為什麼這樣的事情會發生？」「如果我多做點什麼，會不會事情就不同了？」然而，即使找到了答案，又如何呢？阿玲還是懷了阿國的孩子，而阿榮還是入獄了，阿生還是只能把愛藏在心底。

然而，他們為何能夠繼續前進？十多年後再看一次，我給自己的答案是：「面對」。面對並不是隔離情緒、只處理問題，而是承認這件事已經發生，選擇一種面對的方式與姿態。面對的同時，其實也是承認了自己的脆弱，接受自己的情緒狀態，並且給自己一個機會，接受他人的協助與照顧，而不是自己一個人好強地苦撐。

當阿玲去求助時，她接受了阿嘉的答應和日後的照顧，當然，這個選擇有著當時的價值觀，但我認為，阿玲開口問的時候，即使羞愧、即使覺得不合理，但他說出口、找人商量，於是得到援助，使得自己更能面對接下來的日子。

當阿秀每晚收攤之後，和山東仔對飲，日復一日地說著這些男人的不是，卻也得到一份傾聽和理解，即使後來並沒有接受和山東仔有名份的在一起，但這份互相支持和陪伴，已經不是其他人能取代的。

面對疫情，我們也需要盼望與支持來度過

寫著寫著，我似乎感受到，現在的疫情，很像當年的戰爭，或是一場突如其來的意外或傷害，使每個人的生活都受到衝擊和變動。或許一時半刻，不是每個人都有覺察與感受，但慢慢地，你可能開始發現，自己感覺痛苦、感覺不知道該怪誰、該對誰生氣的無名火，也可能感覺無助、沮喪、對現況感覺不知所措。

當然，很多人想為這場疫情找理由，或許要怪防疫破口、或許政府規劃不當、甚至有些人會怪中國當初把病毒散播到世界等等。但這都無法改變，現在你、我都得隔離在家的生活改變。

而我們都需要一份盼望，你的盼望是什麼呢？什麼樣的承諾能讓你繼續往前走呢？而我們也都需要彼此的支持，在這樣隔離的狀態下，人特別容易感覺孤獨與疏離，你/妳願意讓朋友知道自己的脆弱嗎？你願意開口說出，我希望你能陪陪我嗎？

在面對當下的同時，若能有一份盼望、一份支持，或許你、我就還能在疫情下，繼續往前，走。

延伸閱讀：在人間，讀人生--道義或自我的價值，你選擇哪一個呢？

當障礙成為家庭的一員，要怎麼與「它」共處--我看「傻傻愛你，傻傻愛我」

作者：陳姝蓉

這是一部描述喜憨兒-唐氏症青年-小維，追尋純愛的故事。劇中以「森林王子和美人魚」的繪本，隱喻了兩個不同世界的人如何「愛」。而主題曲「不該擁有的事情」中，有一段唱著「那些差一點點就要墜落的我和夢想，卻在你眼神中守護發亮，純粹愛著，不管有多傻」。

這聽起來好像說的是愛情，但看完戲後，我覺得也可以是親情、家庭關係的夢想和墜落，需要有人來守護，需要有愛來維繫。所以，從醫療家族治療的觀點，這部電影，雖沒有明言，卻處處展現了「唐氏症」帶給整個家庭的影響和衝擊，卻不曾在家人關係中被好好討論，而一切卻在小維遇見了美人魚開始有的變化。

看見障礙的存在和對家庭的影響

當兒童有先天性、遺傳性疾病（如劇中的唐氏症），或者於兒童期就罹患的慢性病（如癌症或氣喘等），想像這個疾病的存在，就好像是一個個體一樣，一直陪在病童旁邊，使得家人不得不受這個個體而得改變彼此的互動和生活方式。

小維的母親（康媽），過度投入對大兒子的照顧，為了讓他培養獨立生活的能力，不僅事必躬親帶著兒子接受訓練、維護環境，還積極投入家屬協會，幫助同樣的孩子。小維的父親（康爸），則擔負起養家的責任，扮演著一個支持妻子的角色，卻經常感覺「自己」在親密關係的失落，不被妻子關注，終究轉向外遇尋求溫暖。小維的弟弟（小碩），看起來好像有自己的生活，在美國求學，有一位論及婚嫁的女友，但面對哥哥和媽媽，卻也感覺自己不曾被看見和重視，媽媽對自己的照顧，也只是延續著對哥哥的愛，而不專屬於自己的。

這樣的家庭關係，是有慢性病兒童家庭常見的樣貌。疾病佔據了主要照顧者（康媽）的心緒，長期而疲累的照顧，使得無暇顧及康爸和小碩，但康媽哭喊著「那我的人生呢？」也同樣另人鼻酸。然而這些是那個生病的小維所造成的嗎？若要這樣說，對小維似乎也不公平。對家庭而言，就是這種，看起來好像不是誰的錯，誰也無法怪罪，卻每個人都在受苦的處境，無人能談。

開啟夫妻間對話的空間

劇中的小維，已經是個27歲的成年人了，意思是，家人間的生活，處處需考量小維是個唐氏症患者而無法如一般家庭生活那樣，也已經27年了。彼此之間，卻不曾好好談過，唐氏症的存在，對自己屬於這個家的一員，造成什麼樣的影響。

許多母親，當得知自己的孩子可能罹患先天性疾病或障礙時，最常出現的是對孩子的「愧疚感」，我把妳生成這樣的自責、我得要帶著你走出這個限制的使命，都會使得母親角色，進入像是康媽這樣，眼中只看到小維的狀態，一路往前衝。但，在戲裡，僅能在康媽獨處時的片刻，隱約感受到這樣又愧疚、又有負擔，卻又疲累，有時候挫折的情緒，但卻從沒說出口。

在家庭中，如果有一個人能支撐著母親角色，那個人多半屬於父親，但康媽為何沒有向康爸尋求支援呢？我不知道。大膽猜想，很多時候，夫妻之間常常會覺得：「我是為了孩子啊，我不說，你也應該要懂吧！」但康媽沒有說出口的心情，康爸並沒有懂。

康爸被康媽面質為何外遇的那一段，若不評論外遇之對錯，僅去體會康爸幫不上忙、覺得自己很沒有存在價值的情緒，看著太太每天忙著孩子的事情，自己好像只能給錢（或許這是很多現代父親的角色，不一定要有一個生病的孩子？）。在這個家裡，自己存在的意義是什麼呢？如果沒有機會表達這樣的困惑，試著與太太，或是孩子產生一些連結，就會感覺孤單。

面對這樣的夫妻，若想開啟對話的空間，我自己會很想聽聽兩人在當初知道孩子是唐氏症的時候，各自的心情是什麼？又是怎麼發展到，太太成為一個協會的負責人，先生則負責賺錢支持家庭運作這樣的分工？這27年來，他們怎麼看待這個疾病，又怎麼看待對方（先生、太太）為了這個家庭所做的努力。

過往接觸過的夫妻，談孩子的憂鬱、談過動，如果能說說這些心情、說說對彼此的觀點，往往會很驚訝地發現，其實，沒說出口的，才是對方很想知道、很想理解的心聲，而說出口時，彼此恍然大悟，對方其實很需要自己的支持、陪伴，想要互相依賴的需求被聽見時，連結就產生了，那個狀態下，旁觀著的我，常常很被觸動。

健康的手足也需要被關注

小碩帶著女朋友回家的那一段，道盡了一個正常手足在這個家庭中的處境。要照顧一個有障礙的孩子，勢必花掉父母大多數的心力。對小碩來說，因為哥哥生病了，媽媽已經夠累了，如果自己還有什麼需求，像是一般孩子那樣，想要媽媽陪唸故事，甚至不要每天都讀森林王子和美人魚，想要媽媽煮一點自己愛吃的菜，好像都是「不應該」的。

因為看到媽媽的疲憊，健康的手足常會有兩種發展，一種像是劇中小碩那樣，貼心、不表達自己需求，不讓父母擔心，自己安靜地長大，甚至未來還會照顧哥哥，在家裡以一種隱形的狀態存在著，沒有自己的聲音。另一種則是為了爭奪關注，常常會惹事、鬧脾氣、叛逆，以爭取一點點被看到的機會。

但不管是哪一種，都是在說，我也想要被爸媽所愛，我愛哥哥，我知道哥哥需要被照顧，但「我也想要被照顧」。在一個孩子成長的過程中，被愛與被照顧，是一種很自然的需求，但當家中有其他生病的手足時，這種需求在父母資源不足的情況下，經常被忽略或漠視。

所以當劇中說到，請父母在和女友父母見面時，可否不要讓哥哥出席，這或許是小碩第一次為自己爭取些什麼，卻仍被母親指責「自己是自私的」，長久以來只能為哥哥的需求而犧牲自己需求，卻難以被母親所理解，這樣的處境令人不捨。慶幸的是，劇中的康媽，經過沉澱之後，終於能退一步，關注小碩的請求，在與親家會面時，願意另外安頓小維。

別讓疾病淹沒了發展的需求

回到故事的主軸，自覺得是森林王子的小維，遇見從海裡游上岸的小爛，立刻將對方視為美人魚一樣的愛上她。渴望和美人魚相愛，看似一種不真實的幻想，卻是一個27歲男性很正常的情慾發展。但許多時候，面對這樣有障礙的孩子[1]，父母經常以疾病為導向，在意要怎麼訓練孩子獨立、能工作、能養活自己，但從青春期開始，人際的需求、情慾的發展，在這些孩子的身上，其實與疾病的狀態，都同時存在著。

當康媽試圖「安排」小爛，有限度地與小維相處，想要讓小維在可控制的情況下，滿足與美人魚交往的慾望，卻發現小維為了小爛，不再去庇護工場，甚至想要從醫院裡面逃走。這些看起來非常脫序的行動，如果能好好的被理解，甚至幫忙，或許就不需要如此脫序的呈現。畢竟，人與人的相處、情感的觸動和激盪，有著內在的生命力，往往很難被安排。

劇本設定小爛是一個援交女，好像「不應該」是一個交往對象，但或許從小維的眼中，因為不理解所謂世俗的評價，才能看見關係的純粹，就是「我喜歡你，而且我接納你」。可能也反映著，對這些有障礙的孩子們，需要的，是更純粹的被理解、被接納，一如小爛，後來也真誠地回應了小維的愛，雖然結局不是公主與王子永遠在一起。

試著看見全相

從醫療領域走往諮商，進入家族治療的訓練，我個人覺得是一段拓展眼光的歷程。從只看到「病」，想要把疾病排除，如果沒有了病，好像一切就正常了。然後看到「病」對一個人或一個家庭的影響，常常覺得疾病好像是一個破壞者，搗亂了家庭的秩序，似乎疾病的存在是負面的、是不好的。進而體會當「病」就是存在，在醫療家族治療中提到，如果把這個病當作一個成員，其他人也必須認識「它」，找到自己與「它」互動的方式。

此時，「疾病」有了自己的全貌，「個人」也有了自己除了疾病以外，可以有的自然發展，而期待「家庭」也能夠在和疾病的發展共存，度過每一個適應的階段，這不容易，但值得努力。

[1] 這裡所指稱有障礙的孩子，泛指在發展過程，除了發展上的議題之外，還有其他需要醫療介入的症狀，包括先天性的發展障礙（如唐氏症、發展遲緩），也包括肢體障礙、情緒障礙（如憂鬱症）、或是自閉症候群、過動症等等。

延伸閱讀：淺談家族治療

參考資料：

劉瓊櫻譯（2021）。醫療家族治療（第二版）。台北市：紅葉文化。Susan H. McDaniel.,  William J. Doherty., & Jeri Hepworth (2014). Medical family therapy and integrated care, 2nd ed., USA: American Psychological Association. 

女兒，我想要你比我強 －以「我的家政夫渚先生」為例

作者：陳姝蓉

這是一部與女性角色、價值，以及親子代間傳遞有關的家庭愛情喜劇，前面五集有較多與家庭相關的互動片段，後面則聚焦在男女主角的愛情線發展。我所選取的片段是第三集中，女主角的母親因故來到其住處，發現女兒並不如自己想像中的能幹，不僅什麼家事都不會，還請了一個男性的家政夫，所產生的一小段互動。

這部日劇第一集就吸引我目光的是角色設定。劇中母親是一位工作上小有成就，但卻因結婚就回歸家庭的傳統女性。由於不擅於家務所帶來的挫敗感，當女兒（也就是女主角芽依）帶著閃亮的眼神對母親說：「我未來的志願是當個媽媽」時，卻被母親一口否決：「不行，你要成為一個在職場上不輸給男性的女強人」。

就這樣，女主角--芽依，一路順遂的成長到28歲，已經是一位職場上努力、幹練且可以獨當一面的上班族，不過，卻也如同媽媽一樣，不擅於家務，因此在外的光鮮亮麗，對照家裡的混亂失序，其實是相當大的落差。而此時出現在芽依家的家政夫--渚先生，則又是另一個對比。

日本與台灣有著相當接近的文化背景。家務一般而言是由年長、女性來負責承擔，而年輕女性則多擔任打下手、協助與學習的角色。年長男性通常不事家務、是接受照顧的角色，而劇中的渚先生，不但顛覆了一般中年男性被照顧的形象，更是放下他人眼中華麗的工作頭銜，重新學習「照顧人」的家政夫這個職業。

是女性角色卻又貶抑女性價值

女性必須熟稔家務、回歸家庭、照顧子女的媽媽意象，是這齣日劇一開始的時候所傳達的。相較於芽依母親不擅長家務、比較強勢、習慣批評、對子女有所期待和要求，渚先生則是溫暖、傾聽、接納芽依的想法，並且提供陪伴和照顧。

看戲時會覺得好像是一種壞媽媽和好媽媽形象的對照，但也想著，為什麼照顧者的角色總是要女性來提供呢？當男性變成照顧者，操持家務的時候，就像影片中，芽依母親所說：「你一個大男人為何要選擇這樣的工作呢？」顯然有貶低家務的意味。

但，「被照顧」是許多人內在的需求。疲累地回到家，能有一桌熱飯菜、清潔的居家環境、有人點亮著燈等候自己回家，對多數人而言是美好的經驗（不想回家的另當別論ＸＤ）。但是當母親自己扮演這樣的角色，卻否定同樣擔任這份工作的渚先生，似乎也反映著其內在無法肯定自己身為母親角色的價值和存在的意義。

然而這樣的「照顧」對芽依而言，卻有著無可取代的安心感，當憂傷的時候有人安慰、煩惱的時候有人傾聽，生病的時候有人照顧，要離去的時候感覺焦慮，其實就是一種依附的展現。母親，或者說是照顧者的存在，並不只是一種雜務工作的處理者，更是一種情感連結的互動對象，而這樣的角色，不僅很重要，也常能為子女的生活、思考、和價值觀上，帶來很大的正向影響力。

在跳脫與綑綁中矛盾的母親

在戲中，芽依不只一次提到，母親想要自己成為職場女強人，只要努力就會成功的意念，像是一個「魔咒」，讓自己無法停下來，得要持續地衝破自己的極限，好還要更好。而母親一方面期待芽依能跳脫傳統框架，婚後不需要回歸家庭。一方面又期待她能符合傳統角色，能結婚生子打理家務。

好像當女性要追尋自己的生涯時，並不能放棄所謂傳統角色所賦予的責任，只能一肩扛起，包山包海，才叫做突破？或許這是一種對女性的全能想像，導致芽依後來很難在他人面前示弱，遇到困難也不容易求助，因為當說出自己「做不到」的時候，那種全能的幻滅，太過挫敗。

說到底，芽依的母親或許並不想掙脫傳統的框架，只是想做自己擅長而喜歡的事情（留在職場），對於自己不拿手、但卻被強迫要回歸家庭，操持家務這件事，感覺反感。若能依照個別的能力和興趣，而非性別，作為家務分工的抉擇參考，是否所謂框架，也就有機會被解構。

到底是誰想要一生無憾？

當母親自己無法成就的，變成要求女兒必須努力的志向。即使連芽依的生日，寫的都是要她「努力不懈」，才能「一生無憾」。然而，這到底都是誰的期待？誰的需要呢？是否當女兒努力長成母親想要的樣子，也就失去了自己。

就像影片中，芽依跪在母親面前，認為自己無法完成母親期待中的模樣、讓母親失望，對母親而言就是一種不對的事情，於是自己必須「謝罪」。但芽依自己真的想要成為一個出得了廳堂、入得了廚房的全能女性嗎？或許會在母親的期待下嘗試做做看，但卻不是抱持著喜悅與熱情投入其中的。

而另外一個堅持自己人生的女兒--小唯，選擇婚姻而放棄學業時，因為違背了母親的期待，就成了被斷絕關係、趕出家門的孩子。作為母親，原本希望孩子能彌補自己無法在職場上一展長才的遺憾，但卻因為過於固執，反而在趕走女兒後，產生另外一種，無法修復關係的遺憾。

劇中的母親，雖然在一連串的安排下，當然是軟化了自己的想法，接納了和自己不同抉擇的小唯回到家中，也允許芽依不一定要如此完美，做得不那麼好也沒關係，但現實生活中，有多少父母卻是無法有這樣的調整，堅持到底，致使孩子得要做那個不是自己的自己，以讓父母此生無憾！

堅強中帶有脆弱，真實地展現多面向

芽依的上司，是一位女性分店長，這個角色則展示了另一種女性的典範，除了給予芽依機會，不因為她是女性、或是比較年輕，而限定了升遷的可能性。而且時時保持彈性地，提醒下屬們體力耗竭的時候「放棄也沒關係」，也允許下屬們去「挑戰」自己認為重要的任務。

更在情感上，提出一對一會議中，對屬下需要做到傾聽和理解，以凝聚團體的向心力。在生活面則鼓勵芽依，把握能讓自己放鬆的對象。不同於日本職場文化中，上對下的權威指導，更多的是引導和合作，是一種人與人真實的互動和連結，而不是官場上表面和諧但互相爭鬥的權力競爭。

她認同女性是可以有能力、並展現自我的。卻無需刻意收起女性柔軟的特質、情感交流的能力。甚至認為若能找到一個可以依賴，不需故作堅強的對象，也是生活中很重要、需要花心思去把握的。這是一種接納自己有多面向的觀點，既不必當工作狂，也無需委屈成為小女人。而是該投入的時候努力，感覺疲累的時候休息，渴望情感時能好好追尋，專心傾聽時則可以認真理解。

我喜歡這齣劇中，各種不同的女性角色，包括渚先生，每一個角色都是一種女性可能的樣貌，不需要拘泥於誰的形象，而能自由探索自己想要成為什麼樣的女性，融合在自已身上，展現出來，又是另一個獨特存在的女性樣貌了。

延伸閱讀

全職媽媽、也能成為「自己的志願」嗎？

全心投入感受喜悅的小野田

作者：陳姝蓉

這個暑假跟著孩子看了「飆速宅男」這部日本動漫，覺得很有意思。主角小野田坂道，原本是一個漫畫迷，但在進入高中時，並沒有如願加入動漫研究社。卻在因緣際會下，加入了自行車競賽社。一開始大家都不看好這個看起來很沒有運動細胞、個子小的眼鏡仔男孩，卻在一次又一次的練習中，看到了他與眾不同的存在，並且影響了一同騎車的夥伴們。

單純享受參與的樂趣

由於國中時期沒有遇到同樣喜好的同學，因此對小野田來說，加入自行車競技社，騎車僅是一個媒介，而能與一群人有共同的喜好，互相分享的樂趣，是小野田更在意的。或許是因為出發點的不同，經常在競賽時，大家專注的都是我能否贏過你，彼此較勁的氣氛更大於成為朋友的渴望，但小野田往往在追上競爭對手時，流露出開心和滿足的神情笑著說：「能跟你們一起騎車，好開心啊」，使得對方驚訝於他不急於計較輸贏，而能單純享受與夥伴一起騎自行車這件事。

如同影片中的夥伴們（是小野田所屬的總北車隊），一起唱著「愛的公主」主題曲，雖然有點害羞，大家卻也一一接唱，使得原本是疲累揮汗的路程，卻洋溢著輕鬆愉悅的氣氛。而這首歌，原本只是動漫迷的小野田所喜愛，卻也帶動車隊的同學和學長，一起歡唱，成為放鬆心情、鼓舞士氣時的「隊歌」。

而另一位主角，與小野田一起加入社團的今泉俊輔，是一位富二代，接觸自行車之前，找不到能引起自己興趣的事情，但在某次生日，為了挑選自己的生日禮物，來到寒咲自行車行－恰巧店長本人也曾參加自行車競技社，因而初次體會騎車上路的速度感，開始迷上騎自行車的活動。

或許主角的設定，也反映著現在的活動，大多都兢兢業業於目標是否達成，表現是否優異，而忘了活動本身所能帶給一個人的滿足感。當代的孩子在物質上不虞匱乏，玩具與遊樂方式比上一代或上上一代豐富許多，卻經常覺得無聊，對很多事情都缺乏興趣。當孩子自發性地對某些特定技能好奇、想學習，也可能會被父母問道：「學這個可以做什麼？」很多事情以成效來判定參與及學習的價值，而失去參與之後從中探索的樂趣、以及完成某件事情本身的滿足感。

做就對了

小野田的另一個特質，是「使命必達」。過去沒有競賽經驗的他，抱持著想與隊友一起完成任務的熱忱，不論學長或夥伴交付的責任，他總是埋頭前進，努力達成。有好多次，隊友都想放棄，但看著他持續往前的身影，也就再次被鼓舞。

當然，在幾次比賽中，小野田也曾疲累、挫敗，但想到學長們常常跟他說的「無論如何，先做就對了」、「遇到障礙的時候就是要克服過去」，用這種直球對決的方式，面對正在經驗的自我懷疑、不確定能不能追趕上競爭對手、不知道能否騎完這段路，常能幫助小野田，放下雜念，專注在眼前的路徑，一步一步穩穩地踏著踏板，衝出速度、累積里程。

這也很像是青少年面對新的學科、陌生的情境，常常會有種猶豫，我要去做嗎？我能做好嗎？這是我喜歡的類組嗎？這樣做決定，對嗎？沒有行動，永遠不知道結果如何。但只要持續去做、重複地做，一點一點的累積，也就會看到自己行動後的成果。就像小野田好幾次都沒有意識到自己，在埋頭踏著踏板，已經走了多麼遠的路，甚至追趕上前方的車手，有著了不得的成績。

很多時候孩子都會說我對這件事沒有興趣，但有時興趣是從成就感中培養出來的，先做做看，才知道這是不是自己所擅長、或是有興趣。但引發動機還是重要的，劇中許多人加入車隊的最初都不是因為喜歡騎車，而是想交朋友、想變強、想贏得榮譽等等，但是「做」的過程，自然會帶出事件本身的趣味，比如說騎車時的涼爽、風、安靜、速度、技巧的學習、車隊的概念、比賽的刺激、衝刺的快感、努力後的放鬆等等，個人的體驗不同，但不做，就沒有機會產生這些體驗。

道理存在體驗中

日劇和日本動漫，都有一個常見的特色，就是相當熱血、激勵人心。而以高中生的運動競技為主題的動漫更是如此。比賽時，心中有目標意識，卻仍能享受騎車的樂趣；帶著團隊合作的概念，盡力表現，但若發現對方比自己更強，也能退居助攻的角色，幫助團隊達成優勝；競爭的車隊，也能互相欣賞、互相肯定對方的優勢，但也不放棄自己努力，這以上種種，都是很令人讚賞的運動家精神。透過劇中主角的彼此對話，搭配比賽時的緊張、賽後的興奮或沮喪種種情緒，各種心情轉折和所抱持態度的體會，可能比起父母平淡無奇的叨唸，效果好上數十倍。

若能在實際生活中，也帶入類似的體驗活動，比如童軍體驗、競賽性社團、運動類的營隊、需要合作完成的企劃等等，幫助孩子在實際的生活中，經驗「努力不一定有成果，但想要更靠近目標，就一定得努力」的過程。透過某些競賽的過程，體會準備時的疲憊辛苦，以及失敗時的不甘心淚水，抑或是達標時的感動，這些「感受」，反而是參與活動過程中最珍貴的體驗。

但我這麼書寫的時候，腦海中浮現另一個令人驚恐的畫面是，父母讀完文章後，非常認真投入地找到影片跟孩子分享，一邊看還一邊問：「你有什麼心得？你有感動吧？你有學到什麼嗎？」或是主動幫孩子報名營隊、社團，每次活動結束後，就追問著：「你可以跟同伴合作嗎？你學會團隊互助的概念了吧！」當父母渴望透過文章的指引，幫助孩子學會某些特定目標時，好像又回到文章的最初，忽略了「單純享受參與的樂趣」，要先投入，才可能有體會。當腦子總想著最後要回答心得、要報告學習成果的時候，焦慮感可能會蓋掉有趣的感受，反而會失去動機。

讓交流融入生活而不刻意

與孩子一起看影片、閱讀等等，最忌諱的一件事情便是害怕孩子學習角色中不好的一面，因此在觀賞過程就會開始評論：「像這樣一天到晚騎車，都沒在讀書，怎麼行？」「比賽當然要贏啊，那個小野田一直在唱歌有幫助嗎？」這樣的例子當然比較浮誇一些，但想提醒的是，重點不在於影片的內容是否符合父母心中的學習標準或道德觀，而是孩子觀影後的經驗和感受為何？

但困難的是，當父母好奇想邀請孩子們談的時候，常會像上一段所舉例，讓人有被節節逼退的感覺，或是被孩子用一句：「不知道」「沒有特別感想」結束對話。過去我陪孩子讀故事書時，也常遇到這樣的尷尬處境，但很多導讀都鼓勵父母在看完故事或影片後跟孩子們討論啊？

幾年下來，我自己有另一個心得是，若孩子願意說，能討論、交流想法、了解孩子觀影後的心情、反思，那麼是很棒的親子對談話題。但若孩子不是那麼能講，我反而會傾向不立刻進行討論，但因為與孩子一起看了影片，可能在某些生活場景中，會出現類似的話題。比如一起騎自行車運動時，若是自己騎得比較慢，落後於孩子，就可以說說：「現在的我，好像小野田趕不上的時候，著急的心情啊。」此時孩子可能也會像是隊長鼓勵小野田那樣說一句：「我相信你可以趕上的。」

你問我，這樣不是得要記住一些對話，還得要符合生活情境才能加入交流？我想，養孩子本來就是一件很耗費心神又不敷成本的志業。如果想要與孩子有更深入又生活化的親子互動，那麼熟悉孩子有興趣的節目、活動和相關主題，可能是必要的。但我也相信正在讀文的你，也一定有屬於自己的創意，能在生活中帶入共同看過的影片情節、角色的對話、情緒的經驗，創造屬於你和孩子的獨特交流方式，從而成為一對能全心投入、並感受喜悅的親子。

延伸閱讀

從「1/2魔法」動畫中體會陪伴的意義

讓關係中受的傷，滋養自己變得更好

（圖片出處：翻拍自填寫問卷後兌換的精美明信片）

關於「我的大老婆」這齣戲

以下有雷，建議先看完戲再閱讀

昨晚進劇場，看了果陀在疫情之後的首演：我的大老婆！這是一齣情境喜劇，使用幽默詼諧的表達方式，反映兩性在親密關係中的多種面貌。劇情非常簡單（但內涵可以很複雜）：三個19年沒有見面的大學同學，在死黨（一開始就無法出現第四人）的葬禮上重逢，因為死黨一直受困於老公的拈花惹草而最終以自殺結束了生命，三人對此有所感觸，因而逐步透露出自己的婚姻也出了狀況。

就在三人都覺得受挫的時刻，開始對各自的老公、有所反擊，不想停留在悲情自傷的狀態，因而組成的大老婆俱樂部。然而，反擊並無法弭平自己內心的失落與傷痛，而有了一段非常精采，像是對老公的質問，更像是和自己內在的對話，給自己一個決定。最後並非三人都選擇離開婚姻，而是依著各自的渴望，決定是否繼續留在婚姻關係中，而不論選擇為何，好友們仍能給予彼此祝福 ，重點並非仇視婚姻，而更是回到自己，成為一個心思上獨立自主的女性。

舞台場景一如人生

就看戲本身，我覺得多變的舞台設計真的很強，同樣的佈景，在不同的排列組合下，就有著很不同的氣氛和場景，或許，也反映著，人生的元素基本上都是一樣的，只是脈絡的不同、出場順序的不同，而會出現不同的樣貌。

而舞台上的床戲，真的讓人眼睛為之一亮！！摩鐵的霓虹燈背景，搭佩亮紫色的床單，曖昧與激情的氣氛不言而喻，偷情的老公與小三，彼此挑逗的言詞和無法順利交媾的反差也好像凸顯著外遇本身在關係上與情感上的矛盾，好像是有關係，卻又不能有關係，好像是一種愛，卻又沒有真正的愛上。

究竟是一人還是三角

看曾國城一人分飾三角，用一頂帽子、一把扇子，搭配上語氣、表情和動作的差異，精準的呈現三種性格迥異的男人，非常過癮。但是否，外遇的男性們，都有著一種共同的空虛需要填補，或在婚姻中體會著很相似的孤獨、挫敗、不被滿足而無法自處？這樣的共通性，也好像是同一個人的體會。

小三也是由范乙霏一個人扮演，不論是沒沒無聞的服裝助理、賣藥的業務小姐、或是清純的未成年女學生，不論是想要被關注、想要有業績、想要在成年之前有一些親密關係的體驗，像是想為青春留下一份註腳，也彷彿都有一份內在的渴求使其願意投入外遇關係中，透過關係，滿足自己的需求。

（圖片出處：翻拍自節目單）

外遇是關係互動的結果而非問題

延伸看戲後的感想，三個男人被大老婆質問時所回答的外遇原因，雖然令人翻白眼，但好像也在闡述著，他（自己）內心一直以來無法言說的困境，只能以外遇作為出口。葛教授的陽痿--是個男人，卻沒有男人的功能，也像他雖然是個教授，卻無法有著教授的產能，寫出自己的作品，只能借用、抄襲他人的文章（就好像得靠威而剛壯陽一樣），這樣的自己，羞於啟齒告訴自己的老婆，只好用外遇作為逃避的方式。

小偉在明星大老婆的光環旁，自認為只是個幫老婆打雜的垃圾，即使大老婆願意認同小偉的才華，甚至幫他說好話，但當他自己充滿負面評價時，也很難覺知自身在老婆心中的重要性，因此沒沒無聞的服裝助理，似乎才能對照自己有能力可以照顧對方，自己可以成為對方的宇宙中心，滿足內心的需求，成為一個有權力、被仰慕的男人。

曾經天不怕地不怕的羅K，意識到自己逐漸老去，卻又害怕老去，無法自處的他，迷戀上青春的未成年少女，彷彿對方的愛意，能讓自己重新感受到年輕活力。卻又在聽見自己女兒也愛上中年男性時覺得是報應，有種罪惡感，但最終，他能在老婆的接納和包容之下，逐漸接受自己正在老去，而老婆也願意陪伴自己一起變老的狀況下，回到婚姻關係中。

婚姻中的兩人就像是彼此的鏡子，常常會映照出關係中，自身的匱乏和需求，在自己不自覺的時候，常會用外遇來掩蓋住鏡子中的真實，而被外遇的大老婆，經常也會接受這種掩蓋，以為只要繼續留在關係中，對方終有回頭的一天。這常常是因為「害怕」。怕面對真實的自己、真實的關係，是不如自己想像的美好，有其殘破、不完美、脆弱、失敗的一面。

以玫瑰為劍，開出更美麗的自己

大老婆俱樂部宣示的時候，三人一同高舉玫瑰，就像三劍客一樣。但玫瑰終究不如劍，雖然用刺不斷的逼問外遇的老公，但聽著那些荒謬的辯駁，好像「一切都不是故意的」，這些回應的刺也同時傷了拿著玫瑰的自己。報復與攻擊的爽感，雖然能稍微掩飾被外遇所傷的痛楚，卻無法撫慰婚姻中伴侶關係早已變調的失落。

三個大老婆輪流逼問著穿著囚犯服的老公時，帶著憤怒卻淚流滿面的告白，讓我非常感動。書賢（VS葛教授）回顧著自己過往對老公的崇拜，努力進修以提升自己為的只是想跟上葛教授的步伐，並且在關係中試著委屈、討好，渴望葛教授回到這個家。眼光一直放在葛教授身上的書賢，並沒有發現自己的這些努力，早已讓自己變成一個更有想法、更有能力的總編輯，當她能把能量轉回自己身上時，努力的書寫，讓她在不久之後出版了自己的著作。

為了讓小偉能重新回到大螢幕導演椅的Linda，訴說著自己願意委屈接下一個變性人的角色，只是為了給老公一個機會，但這個不顧一切的投入，卻成為她給自己的機會。重新面對真實的她，看見了男人的挫敗、女人的依賴、男人渴望的驕傲、女人渴望的關照，這些理解幫她更能詮釋一個有男性也有女性靈魂的變性人，因而拿到一座獎。

總是以為老公羅K是頂天立地的美玲？（有點忘記名字），在老公的哭訴中，看見強壯男人的心中有個脆弱的小孩，過往總是被照顧的她，也願意進入另一個角色，變成照顧老公的老婆，接納一個同時堅強卻又脆弱的老公，讓彼此的關係更加真實而且溫暖。

真實比完美更好

「真實比完美更好」，是心理劇老師Dorothy當年所分享的，一直放在我心中的一句話。隨著年紀的增長，越來越能體會其中的道理。人有很多面向，就像是分飾三角的曾國城，那三個角色，或許也可以詮釋為一個人的三個面向。而這些不同的角色，不會總是完美與堅強，或許有些缺點、有時脆弱，有時不知所措的哭泣，卻不抹煞已經存留在自身的能力，或是曾經有過的美好。就像是黑夜與白天，常常必須加在一起，才是一整天，而一個人、一段關係，也總是有些好的、有些不好的加總，才能完整一個人、或是一段關係。

當生活中有比較多的真實，而不是充滿著角色、掩蓋、以達到完美的模樣時，好的與不好的都能被看見，也才能被接納，真正的自己能夠呈現在自己面前，也呈現在關係中，才有機會被接觸，和彼此連結，這是一種有哭也有笑，有美好也有苦楚的活著，不完美、但很真實。

我很喜歡最後的結局，三個人都進入另一種新的狀態，有了新的生活、新的心情、新的感情與關係，老公外遇的這件事，似乎給了大老婆們一個機會，重新檢視自己的人生，調整自己的步伐與生活重心，走向另一種更成熟、更豐富、更貼近自己的「好」。

同場加映：愛自己的功課

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